Damien Chazelle se pasa al lado salvaje de la vida con la excéntrica Babylon, pero… ¿realmente era el Hollywood de hace cien años tan loco como lo pinta?
[Margot Robbie](https://www.revistagq.com/noticias/galeria/margot-robbie-mejores-peliculas) comparte con la mítica Clara Bow una infancia absolutamente atroz y una marcada tendencia a la autodestrucción (Robbie también ha reconocido que mimetizó su acento neoyorquino), pero algunos detalles del personaje recuerdan más a otras [It Girls](https://www.revistagq.com/noticias/articulo/jenna-ortega-miercoles-addams-serie-netflix-it-girl) de la época, como Lia LaPutti o Alma Rubens. [Brad Pitt](https://www.revistagq.com/noticias/articulo/brad-pitt-entrevista-portada-gq-julio-agosto-2022) da vida a un ideal de galán mudo que no podría estar más inspirado en John Gilbert, cuyo salto truncado a las talkies acabó siendo materia de leyenda, y Douglas Fairbanks, probablemente la primera estrella de acción de todos los tiempos, mientras que el Manny Torres de Diego Calva podría ser un reflejo de todos esos actores que, como René Cardona, llegaron de México para encontrarse una California especialmente hostil con los extranjeros… Pese a que Anger presentaba sus relatos decadentes con la convicción de un historiador, hoy en día Hollywood Babilonia está ampliamente considerada como una obra de ficción que coloca ciertos hechos reales (por ejemplo, el asesinato del cineasta William Desmond Taylor o el horrible incidente que trastocó la carrera de [Fatty Arbuckle](https://www.revistagq.com/noticias/articulo/fatty-novela-grafica-comic)) ante un espejo deformante y pesadillesco. Del mismo modo, nadie debería salir de Babylon con la sensación de que el Hollywood de hace un siglo era exactamente como Chazelle lo pinta, sino que sus licencias contribuyen a generar una atmósfera excesiva muy concreta (y muy acorde con el mensaje final de la pieza, que no conviene revelar aquí). [Damien Chazelle](https://www.revistagq.com/noticias/cultura/articulos/first-man-critica-ryan-gosling/31205) trata de establecer un paralelismo entre el Hollywood de la década de 1920 y el de nuestros días, recorridos ambos por esa sensación de urgencia desesperada que suele caracterizar a las épocas en que los paradigmas se alteran, la tecnología moldea una nueva realidad con cada parpadeo y las antiguas certezas saltan por los aires. Scott Fitzgerald](https://www.revistagq.com/moda/tendencias/articulos/estilo-gran-gatsby/18160) por la vía de Kenneth Anger, cineasta de vanguardia y autor de un libro, Hollywood Babilonia (1959), que recopilaba los mitos, leyendas urbanas y medias verdades más escandalosas del Hollywood primerizo, si bien su secuela y ediciones posteriores llegaban a cubrir también etapas muy posteriores.
Luego de convertirse en un director de renombre en Hollywood, Damien Chazelle vuelve a caer en sus obsesiones más profundas.
Quizá con esa idea de mostrar el barro de esa época, con sus repetidos excesos y locura es que el director la haya querido representar de esa manera. A través de estas tres perspectivas, de diferentes registros y etapas en sus carreras, Chazelle presenta un relato que nunca consigue el equilibro justo entre el descontrol más la exageración del comienzo y el drama profundo que tiñe toda la segunda parte, pero que igual se disfruta en cada una de sus etapas. [A solas con el actor nominado al Globo de Oro, Diego Calva, por el estreno de “Babylon”El rostro y la historia del actor mexicano Diego Calva (30 años) empezaron a aparecer de repente en los medios de comunicación más prestigiosos del mundo. Con Manny, el espectador va a conocer la locura de Hollywood en los años 20, desde personajes casi caricaturescos hasta grandes estrellas y otros miserables de aquella industria todavía en su incipiente historia. En este caso, no se trata de un baterista como en Whiplash; ni de la historia de una pareja, cada una con sus sueños individuales y el choque entre ellos, como en La la land: una historia de amor. El espectador entrará a esta historia a través del mexicano Diego Calva y su personaje, Manny, un hombre que quiere trascender y decide ser productor.
El film dirigido por Damien Chazelle promete mostrar los vicios, excesos y la decadencia de los primeros años de Hollywood.
El film llegó a la Argentina el 19 de enero, y estará disponible en todas las salas de cine. El film se estrenó este jueves en las salas de cine argentinas y promete mostrar los vicios, excesos y la decadencia de los primeros años de Hollywood. Babylon muestra al Hollywood de la década de 1920, momento en el que se hizo el traspaso del cine mudo al sonoro.
Babylon 5 puntos. Estados Unidos, 2022. Dirección y guión: Damien Chazelle. Duración: 189 minutos. Intérpretes: Brad Pitt, Margot Robbie, Diego Calva, ...
La acción empieza a puro desborde, ofreciendo una experiencia inmersiva en una de las grandes juergas que por aquellos años se daban en las mansiones de la meca del cine. Marcada por esa obsesión de mantener el orden, la primera mitad funciona como una comedia donde los protagonistas disfrutan del éxito, de su ascenso en aquel Olimpo. En cambio la segunda es puro drama, la puesta en escena de una caída anunciada. Sin embargo, Chazelle lo registra todo a partir de complicados planos secuencia y cuadros en los que mandan la simetría y el orden. Todos forman parte de un universo en el que filmar todavía era un arte precario en su faz productiva, pero que a pesar de ello ya era capaz de crear obras sublimes. Habrá que ver que pasa el próximo martes, cuando se anuncien las nominaciones de los premios de la Academia.
Inspirado por el retrato de los inicios de la industria del cine en California de Kenneth Anger, Damien Chazelle apuesta por un retrato desbordado, ...
La regocijante El método Tangalanga homenajea a un superhéroe de la improvisación](/espectaculos/cine/estrenos-de-cine-la-regocijante-el-metodo-tangalanga-homenajea-a-un-superheroe-de-la-improvisacion-nid19012023/) [Crítica. La sed es un documental que aborda con rigor el drama del alcoholismo](/espectaculos/cine/estrenos-de-cine-la-sed-un-documental-que-aborda-con-rigor-el-drama-del-alcoholismo-nid19012023/) [Crítica. Cinco películas en las que se destacó Margot Robbie para ver en streaming por el estreno de Babylon](/espectaculos/cine/recomendado-de-cine-cinco-peliculas-en-las-que-se-destaco-margot-robbie-para-ver-en-streaming-nid19012023/) [Crítica. Álbum para la juventud es un cándido retrato del tiempo suspendido](/espectaculos/cine/estrenos-de-cine-album-para-la-juventud-es-un-candido-retrato-del-tiempo-suspendido-nid19012023/) Interesante documental de Netflix que funciona como historia criminal y radiografía social](/espectaculos/cine/el-mochilero-del-hacha-interesante-documental-de-netflix-que-funciona-como-historia-criminal-y-nid19012023/) [Tragedia en el set. La película en la que Steven Spielberg se anima a contar su propia historia](/espectaculos/cine/los-fabelman-una-pelicula-en-la-que-steven-spielberg-se-anima-a-contar-su-propia-historia-nid22012023/) [El mochilero del hacha. Cuáles son las películas originales de streaming para descubrir en enero](/espectaculos/cine/cine-en-casa-cuales-son-las-peliculas-originales-de-streaming-para-descubrir-en-enero-nid18012023/) La más ambiciosa, desmesurada y excesiva (en todo el sentido de la palabra) película de Damien Chazelle lleva en su título una de las dos palabras del título del filoso libro de Anger. Chazelle, inclusive, hasta se anima a emular a Quentin Tarantino mostrando a Robbie dentro de un cine para mostrar cómo reacciona frente a su propia imagen en la pantalla. Sobre el final, uno de los personajes centrales hará lo mismo en medio de una elegante reunión, mucho más formal (y llena de hipocresía) que la extensa, imponente y desenfrenada bacanal que sirve de prólogo para el relato. en Hollywood, que comparte a dos de sus protagonistas (Brad Pitt y Margot Robbie) con esta película. Entre el deseo de profundizar esa búsqueda y armar con lujo de detalles una suerte de cronología descriptiva de las primeras décadas de la vida en Hollywood, el director se encontró con una acumulación de datos, referencias y estados de ánimo que por largos momentos parece escapar de su control.
Excesiva, despareja, orgiástica y decadente, la película del director de La La Land es una carta de amor al cine.
Jovan Adepo es Sidney Palmer, un trompetista de jazz afroamericano, al que el éxito de Al Jolson con su rostro pintado de negro en El cantante de jazz, la primera película sonora, le puede jugar una mala jugada. Y que entra por la puerta grande a la mansión de un magnate de la Meca del cine, donde habrá una fiesta orgiástica llevando él mismo un... Ah, la protagonizan [Brad Pitt](https://www.clarin.com/espectaculos/cine/doble-vida-brad-pitt_0_uxw6NdNZa.html) y [Margot Robbie](https://www.clarin.com/espectaculos/cine/margot-robbie-incognito-buenos-aires-fans-descubrieron_0_4uDWlwhjX4.html). [Damien Chazelle](https://www.clarin.com/espectaculos/cine/whiplash-antecedente-land_0_SyrpH_51Z.html) ya nos había demostrado su amor por el cine, y por Hollywood en particular, en [ La La Land](https://www.clarin.com/espectaculos/cine/critica-land-fabula-moderna-amor-musical-siglo-xxi_0_Hkjaop8vl.html), la película que ganó seis Oscar, incluyendo uno para él como mejor director. Los personajes son varios, pero el director de Whiplash decide centrarse en uno (Manny Torres, interpretado por Diego Calva), un mexicano joven que quiere encontrar su lugar en Hollywood. Es otra época, también, la que retrata Babylon, que es el paso del cine silente al sonoro.
Damien Chazelle retrata el Hollywood de los años veinte en una película encorsetada —y al mismo tiempo dispersa— protagonizada por Brad Pitt.
[Cartelera y estrenos de cine](https://www.elconfidencial.com/tags/temas/cartelera-y-estrenos-de-cine-17852/) [Críticas de cine](https://www.elconfidencial.com/tags/temas/criticas-de-cine-9456/) [Cine](https://www.elconfidencial.com/tags/temas/cine-7354/) El verdadero éxito, como la belleza y la juventud, es en la mayor parte de los casos el polvo de una noche. En la fiesta conoce a Nellie LaRoy ( [Margot Robbie](https://www.vanitatis.elconfidencial.com/estilo/moda/2022-12-16/alfombra-roja-margot-robbie-brad-pitt_3541114/)), una aspirante a actriz con una personalidad tan arrolladora como extrema que tiene claro que su camino para salir de la absoluta pobreza es que la fichen para trabajar en el cine. [Hollywood](https://www.elconfidencial.com/tags/lugares/hollywood-6629/), en los años veinte del siglo XX, fue algo así como la [Sodoma bíblica](https://www.elconfidencial.com/alma-corazon-vida/2015-10-14/es-esta-la-ciudad-de-sodoma-las-ruinas-coinciden-con-el-antiguo-testamento_1058775/), el [Wall Street de los ochenta ](https://www.elconfidencial.com/tags/organismos/wall-street-5987/)o el backstage de los [Red Hot Chili Peppers](https://www.elconfidencial.com/cultura/2016-09-27/red-hot-chili-peppers-conciertos-sant-jordi-palacio-de-los-deportes_1266520/) en cualquier década de su carrera. Nellie tiene el don de la naturalidad y de la capacidad de engaño —ahora lloro, ahora no lloro—, aparte de una presencia imponente en pantalla. En esos años veinte, el cine ya empezaba a convertirse en el espectáculo de masas más importante de la humanidad —hasta que llegó internet—, es decir, ya empezaba a mover ingentes cantidades de dinero y a ofrecer salarios astronómicos, incluso por el trabajo más absurdo, como el de chico-para-todo. En un arrebato megalómano como los de aquella época de dulce precrisis, Chazelle ha dirigido una fantasía art decó de más de 80 millones de dólares en la que [Brad Pitt](https://www.vanitatis.elconfidencial.com/celebrities/2023-01-18/hijo-angelina-jolie-brad-pitt-pax-seudonimo-arte_3559885/) —que además de protagonista es productor—, [Margot Robbie](https://www.elconfidencial.com/tags/personajes/margot-robbie-14266/), Jovan Adepo (The Leftovers) y el mexicano [Diego Calva](https://www.elconfidencial.com/cultura/2023-01-11/globos-de-oro-2023_3555358/) cruzan sus trayectorias de ascenso a la cima y descenso a los infiernos de la meca del cine. También aflora la sensación de que Chazelle no llega a dominar la comedia: los gags resultan más bien momentos de extrañeza, como el cuñado que en una boda sube al escenario a contar chistes para espanto de la recién casada. La música convulsiva y metálica de la banda sonora de Justin Hurwitz, entre el jazz de tugurio y la pista circense, adentran al espectador en un caos de estímulos imposible, que llega aturullar. [Hollywood](https://www.elconfidencial.com/alma-corazon-vida/2020-01-17/hollywood-viajes-social-8-anos-vida-los-angeles_2414395/) a principios de los años veinte. Los primeros trabajadores del cine, las gentes de las barracas y del espectáculo circense, se comieron lo que todos los pioneros: mucha mierda en condiciones precarias, pero mucha proyección de futuro. La apuesta por el continuo cambio de foco de un personaje a otro, sobre todo al utilizar las elipsis como un gancho para mantener la atención, empujan a una distancia emocional irrecuperable: a medida que avanza la película decae el interés por los conflictos de los personajes.
Estos son los estrenos de cine que llegan a las pantallas a partir de este 20 de enero: Dirección: Damien Chazelle Intérpretes: Margot Robbie, Brad Pitt, ...
El amor está en el aire en la isla de la Palma. El amor en tiempos de la cólera; la que despierta este más bien torpe filme que sigue el reencuentro de una pareja homosexual. El relato, a su vez, avanza por dicotomías, en un juego de espejos capaz de enfrentar la belleza del océano frente a la grandeza de la montaña; el deseo frente al deber, y el amor con al odio. El fred que crema aspira el próximo domingo al Gaudí a la mejor película hablada en catalán junto con Alcarràs, Suro y Nosaltres no ens matarem amb pistoles, las cuatro situadas lejos de los grandes núcleos urbanos. Ruido y furia a escala cósmica, donde dicen que la cábala y la mística sirven de referencia al drama. Como en Vértigo, de Hitchcock, una clara referencia del nuevo filme del director de Oldboy, se impone la obsesión y, por momentos, la locura. Lo más lamentable es ver cómo naufragan en el empeño actrices y actores respetables (entre ellos, una Kathleen Turner increíblemente paquidérmica), que en cada escena parecen estar redactando sus certificados de defunción artística. Estamos ante una sinfonía dramática que avanza en busca de su melodía principal, una compleja tela de araña que arranca con un policía obsesionado por una mujer, supuesta asesina, y un cadáver a los pies de una montaña escarpada, hermosa y letal, como la misma mujer. Entramos así en el territorio conocido del thriller más negro, confirmado por la aparición de la citada femme fatale a cargo de la maravillosa Tang Wei, actriz a la que rodea la misma aura de encantamiento que rodeaba a la joven Gong Li. Y así, al desasosiego del laberinto inicial, de puro cine negro, se suma el paroxismo del amor y las convenciones del género estallan en una historia arrebatada alrededor de la mentira y del engaño. Como la sensación de vacío que deja un puzle a medio armar, Decision to leave, de Park Chan-wook, te desasosiega, te confunde y te intriga por igual. Es la frase más famosa de Cautivos del mal, la obra maestra de Vincente Minnelli: “Para ser un buen director de cine hay que tener humildad”.
Virginia Rappe era, en los gloriosos y babilónicos tiempos del Hollywood silente, una modelo reclutada como actriz para la compañía de Mack Sennett.
También las furibundas novelas de James Ellroy ambientadas en los años 50 retratan las miserias de la época: en la última, ‘Pánico’, James Dean, Elizabeth Taylor y Nicholas Ray no salen precisamente muy bien parados. Todos los pecados eran permitidos en las mansiones y estudios de Hollywood, donde las estrellas –o buena parte de ellas: Anger no deja títere con cabeza, de Charles Chaplin a Mae West, de Marlene Dietrich a Johnny Weissmuller– y las que aspiraban a serlo se movían sobre dos ejes, el dinero y el sexo. James Ivory realizó una versión libre de este suceso en ‘Fiesta salvaje’ (1975), en la que James Coco encarnó a un trasunto de Arbuckle que organiza una orgia en su casa y termina con una actriz muerta a causa de un disparo.
A Damien Chazelle le va la marcha cantarina y bailarina como máxima expresión de los sentimientos. Esa brillantez inicial se difumina en sus filmes, ...
Y [Margot Robbie](https://elpais.com/noticias/margot-elise-robbie/#?rel=arch) siempre se quiere comer el mundo y es posible que lo consiga. Ocurría lo mismo en el arranque de [La La Land,](https://elpais.com/cultura/2017/01/12/actualidad/1484222894_629753.html) con gente en el atasco matinal para entrar en Los Ángeles, que abandonaban sus coches y se ponían a cantar y a bailar. [Brad Pitt](https://elpais.com/noticias/brad-pitt/#?rel=arch) permanece muy guapo, posee talento y su trabajo nunca naufraga, pero tengo la sensación de que podría dar más, que no encuentra personajes memorables. Y de una chica deslenguada, vitalista, luminosa, sexy, con un punto desafiante y salvaje, que enamora a los espectadores y se convierte en estrella. Todo resulta excesivo en la descripción de situaciones y personajes. [mezcla de John Gilbert y de Douglas Fairbanks, ](https://elpais.com/cultura/2023-01-15/babylon-un-canto-de-amor-al-hollywood-desaforado-que-murio-con-la-llegada-del-sonido.html)un tipo encantador que naufraga dolorosamente cuando comienza la palabra hablada, que se queda sin presente ni futuro, destinado a lo más sombrío. A Chazelle le va la marcha cantarina y bailarina como máxima expresión de los sentimientos. A Damien Chazelle le va la marcha cantarina y bailarina como máxima expresión de los sentimientos. Pues que algunos poseían auténtica magia al colocarse delante de la cámara. [Damien Chazelle le ofrece su tributo en Babylon, ](https://elpais.com/cultura/2023-01-15/babylon-un-canto-de-amor-al-hollywood-desaforado-que-murio-con-la-llegada-del-sonido.html)pretendiendo crear un opulento y vertiginoso espectáculo, retrocediendo a los años veinte del siglo pasado, cuando este era mudo y esplendoroso, abarrotado de intérpretes legendarios que solo podían expresarse con su rostro y con su cuerpo en salas de todos los lugares del mundo permanentemente abarrotadas de un público con inagotable capacidad de asombro, que reía, se angustiaba y se conmovía con lo que le ocurría a los seres que habitaban en las pantallas. Damien Chazelle dedica tres horas a recrear aquel mundo vertiginoso y orgiástico en el que participaba toda la farándula que había inventado el cine. [El malévolo y sarcástico Kenneth Anger,](https://elpais.com/diario/1999/11/26/cultura/943570816_850215.html) cotilla de lujo, tan inteligente como mordaz, narró en sus dos entregas del libro Hollywood Babilonia que todo fue desmadre, alcohol y drogas en infinita lujuria en la existencia real de los vendedores de sueños, en aquellos estudios que hacían tantas películas con pretensiones y mensajes morales.
Cantando bajo la lluvia (Singin´ in the Rain, 1952) es un musical producido por Arthur Freed para MGM, dirigido por Stanley Donen y Gene Kelly, ...
El final, el cierre de la historia, es tan bochornoso que ojalá me hubiera levantado de la sala cinco minutos antes del final. Su idea de la puesta en escena y un montaje que juega al ritmo de la música produce varias escenas impactantes, aunque en gran parte inútiles. Un período en el cual el Hollywood del descontrol alcanzó su punto más alto, para luego ceder y mutar con el nacimiento de las películas sonoras y la llegada de la censura. Es uno de los clásicos más perfectos y a la vez más queridos que hayan existido. Una orgía desaforada que incluye un elefante, el asesinato de una menor y una cantidad de drogas, sexo y alcohol completamente desaforada. Se podría decir que Cantando bajo la lluvia es a la vez homenaje y recapitulación de la historia del musical hasta ese entonces, a la vez que marca las bases de los musicales por venir.
La cinta “Babylon” narra los sueños de una aspirante a actriz (Margot Robbie), el desencanto teñido de comicidad de un actor en declive (Brad Pitt) y la suerte ...
En “Babylon” repite pareja con su director musical Justin Hurwitz, autor de la banda sonora. Al mismo tiempo “hay mucha menos droga en el Hollywood actual”, explicó Margot Robbie. Hemos incorporado el registro con el objetivo de mejorar la información que le brindamos de acuerdo a sus intereses. Los Ángeles era una ciudad aún en construcción cuando la industria cinematográfica la invadió y la transformó irremediablemente. Toda una compilación (aunque parcialmente desmentida) de los excesos más sonados de la meca del cine durante décadas. Chazelle irrumpió en el mundo del cine con “Whiplash” (2014) y se confirmó con “La La Land”, con la que se convirtió en el director más joven en ganar un Oscar, con 32 años.
Ni chicas 'flapper' ni tocados de pedrería, el nacimiento de Hollywood no es tan glamouroso como parece.
Pato Daniele recomienda contenido para disfrutar en cine, cable y streaming. En cine: - El método tangalanga, película argentina centrada en el humorista ...
- Tulsa King, en Paramount Plus. - Yo, Tonya, en Netflix - Machos Alfa, en Netflix.
Esta aura de escándalo parece haber fascinado a Damien Chazelle, el director de La La Land, que estrena Babylon, un retrato de Hollywood en su tránsito del.
En breve van a llegar otras dos películas sobre la magia del cine: en febrero se estrena Los Fabelman, la evocación de Steven Spielberg de su infancia y el descubrimiento de su pasión por este arte (en la que, por cierto, aparece David Lynch haciendo de John Ford) y en marzo, El imperio de la luz, del británico Sam Mendes, en la que una gran sala de cine en la costa de Inglaterra tiene un relevante protagonismo. El resto del metraje es irregular, con buenos momentos como un caótico rodaje en el desierto, escenas alargadas innecesariamente como la enloquecida fiesta inicial (parece rodada por un Bazz Luhrman sobreexcitado) y otras ridículas como el descenso final a los infiernos en un sórdido club clandestino (de la mano de un siniestro gánster interpretado por Tobey Maguire, el actor de Spiderman, que es también uno de los productores de la película). Las dos mejores escenas de la película son la del primer rodaje sonoro de Margot Robbie, en el que la necesidad de mantener un silencio absoluto acaba en tragedia con un toque de humor negro, y el discurso que le suelta una cronista de chismes hollywoodienses al galán que interpreta Brad Pitt para explicarle por qué él no era tan intocable como creía. Se hundieron carreras de la noche a la mañana, se transformó radicalmente la dinámica de los rodajes y la suma de sonido y autocensura con la aplicación del Código Hays cambió para siempre el cine americano, que dejó atrás una etapa creativa marcada por el libertinaje y el desarrollo de una invención visual desatada. Esta aura de escándalo parece haber fascinado a Damien Chazelle, el director de La La Land, que estrena Babylon, un retrato de Hollywood en su tránsito del mudo al sonoro en el que abundan los desmadres y asoman unos cuantos momentos escatológicos inauditos (a modo de ejemplo: en la primera escena a un tipo le caen encima los excrementos de un elefante, como lo oyen). Babylon sigue las andanzas de tres personajes cuyas carreras quedarán afectadas por el tránsito del mudo al sonoro: un galán muy parecido a Douglas Fairbanks (interpretado con ironía por Brad Pitt) que pasa de ser el actor más famoso del mundo a convertirse en un don nadie; una aspirante a actriz que logra triunfar pero no consigue adaptarse al sonoro (Margot Robbie) y un camarero latino convertido en productor y después olvidado (Diego Calva).
Dirección: Damien Chazelle Reparto: Margot Robbie, Brad Pitt, Diego Calva, Tobey Maguire, Li Jun Li País: Estados Unidos Año: 2022 Fecha de estreno: 20-1-2023 ...
En este caso, su pretensión es homenajear el cine situando su obra a la altura de los grandes maestros que perduran en el tiempo y pasan a la historia, nada más y nada menos. Y esa sensación se desata ahora sin freno en 'Babylon', en la que hay que reconocer que, apuesta a lo grande, por la locura expresiva, por el delirio plástico, por la bacanal y la locura, pero bajo todas esas capas que podrían parecer atractivas por lo que tienen de subversivo en el cine actual, terminan por perderse a través de un discurso absolutamente megalomaníaco. Puede que nos aprovechemos de él pero, si sigue preparando fiestas repletas de mansiones desbordantes, tugurios infectos, rodajes salvajes y artistas dispuestos a bailar en el filo con tal de ser aplaudidos antes de resbalarse hacia el abismo, será fácil aguantar su embriagada perorata a la salida del sarao en el que tan bien lo hemos pasado.
'Babylon' es una película fascinante que no merecía su histórico fracaso en Estados Unidos: Damien Chazelle declara su amor al cine pero también muestra el lado ...
Eso sí, el objetivo no es tanto estimular o incomodar al espectador como ofrecer la excesiva cara b de lo que ya mostró en su momento la magistral También es el retrato de una época muy concreta de la historia del cine, celebrando sin pudor el séptimo arte pero mostrando también su lado más ruin. Y es que lo individual también resulta esencial, de ahí que Chazelle no tenga problemas en echar el freno al ritmo vertiginoso que exhibe en muchos momentos cuando el componente humano tiene que pasar a primer plano. Sí está claro que la trama central es la de los personajes de Diego Calva y Margot Robbie -ambos muy inspirados, pero la energía que desprende ella como Nellie LaRoy tiene un encanto único-, pero 'Babylon' se quedaría coja sin las demás. Es verdad que antes 'Babylon' no dejaba de ser la historia del vertiginoso auge y la inevitable caída de sus protagonistas. Eso lleva a que sea una película rebosante de energía e ideas, que tan pronto resulta divertida y contagiosa como muestra una notable capacidad para helar la sangre al espectador.
Demian Chazelle evoca el tránsito del cine silente al sonoro con desparpajo excesivo en “Babylon”, estrenada en cines. Calificación: Buena.
Después de entregar una proeza sutil como El primer hombre en la luna (2018) Chazelle parece querer reclamar atención jugando a ser Scorsese o Tarantino y el tiro le sale por la culata. Chazelle, que hasta ahora se había mostrado como un cineasta impecablemente medido, fuerza la grandilocuencia y el desparpajo con excesiva literalidad. Todo es exceso fuera de tempo en este tour de force de más de tres horas, una fábula oscura sobre los sueños y desencantos del espectáculo que emula a [La La Land](https://www.lavoz.com.ar/temas/la-la-land/) desde un espíritu menos romántico. Con Brad Pitt, Margot Robbie y Jean Smart. El problema de Babylon no es su despliegue sino su tono: para ser una oda al cine silente la película desborda de ruido. Hay sets avasallantes con decorados y ejércitos de extras, estudios obsesivos donde se ensaya el sonido incipiente, cines abarrotados y reuniones ejecutivas truculentas.
Hablamos con Margot Robbie en exclusiva sobre 'Babylon' un viaje desatado, excesivo y lisérgico al Hollywood de los años 20, una era a descubrir.
La cosa es que la que yo cojo no es de verdad, es un animatronic. En el futuro se hablará de él con la reverencia que hoy dedicamos a Scorsese o a Fellini". [Wes Anderson](https://www.fotogramas.es/noticias-cine/g19464185/wes-anderson-peliculas-peor-mejor-imdb-rotten-tomatoes/)", con el que acaba de terminar la coral 'Asteroid City', con Scarlett Johansson o Tom Hanks en el cast. No solo los chicos y chicas que llegaban a Los Ángeles en busca de fama y dinero. Gillespie, 2017) y confirmar su buen ojo contribuyendo a que Emerald Fennell sacara adelante 'Una joven prometedora' (2020), Robbie produce y protagoniza ' [Barbie](https://www.fotogramas.es/noticias-cine/a39032588/barbie-pelicula-margot-robbie-fecha-estreno-sinopsis-trailer-reparto/)', uno de los films más esperados de 2023 en el que, cuenta, "tengo la oportunidad de trabajar con Greta Gerwig", dice de la directora del proyecto. Una fiesta, una juerga descomunal en realidad, que Robbie conecta con el espíritu de la época: "Se cree que el Hollywood de los años 20 son gente elegante, charlestón y chicas fumando en boquilla… "Mirando atrás", sigue, "veo momentos clave, vitales y profesionales en los que mi trayectoria cambió. Una de las escenas que comparten Nellie y Jack es, en palabras de Robbie, "una de las más caóticas que he visto nunca en el cine e incluye una lucha de mi personaje con una serpiente de cascabel. Lo irónico es que aquí tampoco es que coincidamos tanto", ríe antes de seguir: "Nellie y Jack Conrad, su personaje, están un par de veces en el mismo lugar al mismo tiempo, pero sus destinos no acaban de cruzarse. Pero viene de la pobreza más absoluta y de repente se ve ante los focos, con una fama y un éxito que no sabe de dónde han llegado. Nos decimos: 'Oye, un día de estos tendríamos que hacer una película en la que actuemos juntos, pero de verdad'. Scorsese, 2013), su entrada, por la puerta grande y previo bofetón a [Leonardo DiCaprio](https://www.fotogramas.es/noticias-cine/g29754719/leonardo-dicaprio-filmografia-vida-personal/), en el show business.
Damien Chazelle ofrece una mirada llena de amor y crítica al Hollywood de los años 20 y al momento en el que el cine pasó del mudo al sonoro en una película ...
Solo decir que Chazelle se saca de la manga un torbellino de imágenes que rompen la fidelidad histórica y la cronología de su historia para desplegar su propia carta de amor al cine en un momento mágico, sorprendente y emocionante. La presentación de Babylon es fascinante, una fiesta de un Hollywood carente de cualquier moral donde las mujeres y los hombres se pasean desnudos, donde hay un cuarto solo para la cocaína y donde hay hasta un elefante para ambientar la fiesta. un gusto por el derroche que siempre pega bien en sus películas, y especialmente en esta, una película que parece poseída e impregnada de alguna sustancia ilegal. Lo primero que vemos es el culo de un elefante defecando en la cámara y en el protagonista, Manny, un emigrante mexicano que trabaja de chico de los recados de una productora y dispuesto a todo para formar parte de ese Hollywood que comenzaba a configurarse. Una actriz incapaz de refinarse, solo que aquí no es la villana y esnifa por su nariz kilos y kilos de cocaína. El musical de Stanley Donen contaba con gracia, encanto y magia un momento en el que toda la industria se tambaleó.
La carrera de Damien Chazelle ha estado marcada por sus sentimientos ambivalentes sobre el mundo del arte y Hollywood. Tanto.
Jack, por su lado, es el veterano que ve la grandeza de sus días de gloria escapándose poco a poco. Incluso su única cinta fuera de esa temática, su biopic de Neil Armstrong, First Man (que podría ser su mejor película), se puede entender como la historia de un hombre dispuesto a dejar todo atrás por alcanzar la trascendencia que le ayude a olvidar una tragedia. Como en La La Land, los personajes también comienzan a dejar pedazos de sí mismos en el camino en busca del éxito.
Crítica de la película Babylon (2023), dirigida por Damien Chazelle con Margot Robbie, Brad Pitt y Diego Calva.
Es muy difícil no compararla con las primeras obras de Chazelle, más cuando los temas vienen a ser muy parecidos, y es una comparación de la que Babylon sale muy perjudicada. Pero algunas escenas no dejan de ser exageradamente extravagantes y gratuitas, y pueblan el guion con un largo segundo acto con muchos episodios poco más que anecdóticos, que redundan sobre la poca personalidad de sus personajes u homenajean las dificultades de los rodajes, algo que puede ser divertido como gag cómico, pero que no daba para secuencias que se llegan a hacer eternas. Seguramente por este desinterés por parte de Chazelle en profundizar en sus personajes, dos importantes nombres de la industria como Margot Robbie y Brad Pitt se quedan lejos de sus mejores interpretaciones, aunque la cámara les tenga reservados momentos de lucimiento y dignidad. La película Babylon arranca con una desmesurada bacanal con derecho reservado a los nombres más importantes de Hollywood. Así empieza el recorrido de dos personajes en busca de un lugar en la industria cinematográfica. Estreno el 20 de enero de 2023 en cines.
En una historia de ambición descomunal y exceso escandaloso, Babylon sigue el ascenso y la caída de múltiples personajes durante una era de decadencia y ...
EE.UU., 2022, 189') Comedia. Dirección: Damien Chazelle. Con Margot Robbie, Brad Pitt, Diego Calva. Apta mayores de 16 años.
Esto, que ya hemos visto (y leído en el clásico del chisme destructivo Hollywood Babilonia, de Kenneth Anger, molde de este despropósito al que no le falta un elefante con diarrea), está salpicado de la nueva conciencia woke estadounidense. ★★ Necesitaríamos una página -o más- para responder la enorme cantidad de lugares comunes (creados en gran medida por la prensa dominada por la Iglesia Católica de la Costa Este de los EE.UU.) sobre la “depravación” de Hollywood y su población -aparentemente exclusivade palurdos atentos solo al dictado de sus glándulas. Se swabe que Hollywood fue hecho básicamente por inmigrantes (europeos en su mayoría, aunque también circularon latinos como Hugo Fregonese o el “Indio” Fernández).