Una adaptación muy esperada, el regreso de un cineasta fundamental y la vuelta de una ficción menos considerada de lo que merece.
Así, todo se vuelve una fiesta de máquinas (los clásicos híbridos cronenbergianos) que hacen autopsias y de escalpelos que tallan rostros y cuerpos, deslizándose entre personajes sombríos (Kristen Stewart interpreta a uno), máscaras de un estado del mundo que Cronenberg expone con su habitual (y en este caso autorregocijante) maestría. Allí cumplen un programa de posgrado salvaje y tensionante del que buscan aligerarse con salidas nocturnas inundadas de alcohol, drogas y sexo despreocupado. Una vez liberado, Sueño intenta reconstruir su reino, pero el mundo (y él mismo) ha cambiado y nada será fácil. Con algunas diferencias respecto del original, la miniserie es un ejercicio satisfactorio de adaptación, acaso su versión definitiva.
Hace unas horas The Sandman llegó a Netflix, pero los fanáticos ya se preguntan si tendrá segunda temporada. ¿Es probable?
Aunque, hay que destacar que, si bien desde la producción tienen esperanzas de que suceda, Netflix siempre tiene la última palabra. Y, si bien de momento no hay noticias del todo claras acerca de esto, es probable que la ficción sea renovada. Sin embargo, esto no será tarea sencilla debido a que su reino está completamente destruido y, además, Corinthian, una pesadilla sin ojos creada por Sueño, confabula siempre en su contra.
Según Gaiman, Sandman es “un exquisito blend entre los mitos modernos y las fantasías oscuras, donde la ficción contemporánea, el drama histórico y la leyenda ...
Creado por Neil Gaiman y Sam Kieth, apareció en The Sandman en mayo de 1989. El corintio (Boyd Holbrook): pesadilla que se escapó de la Ensoñación. Encantador y peligroso, actúa en la Tierra como asesino serial. Creadas por Alex Toth, se presentaron en el cómic The Witching Hour en febrero de 1969. Abel, creado por Mark Hanerfeld, Bill Draut y Joe Orlando, debutó en el número de septiembre de 1969 de la revista DC Special. Lucifer (Gwendoline Christie): monarca del Infierno, elegante e inmisericorde, corresponde con la figura del ángel caído de la tradición cristiana. Por lo demás, la serie sigue puntillosamente el discurso establecido en el cómic The Sandman, con Sueño empezando la reconstrucción de su vida y su reino, la relación con sus pares y sus súbditos, enmendando los yerros que, por acción u omisión, terminó provocando a ambos lados de la vigilia, durante el siglo que pasó apresado por un humano arrogante, aficionado a las artes arcanas. De Shakespeare a Marco Polo, pasando por Robespierre. Y más Caín y Abel, más Lucifer y más Johanna Constantine. Realmente, no puedo esperar”. “Respetar la apertura mental con que Neil encaró esta obra hace tres décadas implicaba mantener lo que había que mantener y modificar aquello que debía ser modificado”, sostuvo Goyer. Donde no pudo hacerse mucho, por orden de Warner, fue en la interacción con el universo superheroico de DC, cuya única pantalla parecería ser la de HBO Max. Salvo algunos guiños puntuales, que quedaron como elementos de color, todas las referencias a la Liga de la Justicia fueron eliminadas. Desde que el cómic se diera a conocer en enero de 1989, Sandman logró construirse como un universo metanarrativo cargado de símbolos, habitado por referencias multiculturales y nutrido por una profusa tradición literaria, filtrado todo por la sofisticada y elegante flema británica del autor. El casting que levantó polvareda en las redes sociales: el propio Gaiman se encargó de justificar y celebrar la elección de cada uno de los actores. Influyen en la cotidianeidad de cualquier ser vivo y, en parte, son volubles a las vicisitudes emocionales de las criaturas que los adoran, los odian, les temen o los ignoran. Mantenernos fieles a esa voz ha sido el gran triunfo de la serie”.
La obra de principios de los 90s finalmente encontró su versión live action con el mismo autor abordo de la producción y el resultado es bastante ...
En el camino, construye una versión que por momentos se siente fría y hasta de bajo presupuesto, pero que en otros momentos logra capturar esa sensación de angustia y reflexión sostenida en sus personajes. Pero mejor aún, ese sentimiento de contemplación que se extiende en la primera mitad de la temporada. La plataforma desarrolló junto a Gaiman una serie que, alejada de la obra original (en Latinoamérica se consigue a través de la editorial Ovni Press), se puede disfrutar y saborear como un drama profundo, una ficción de fantasía con momentos para el recuerdo, pero por instantes sin mucho carisma. Pero Sueño no posee esa clase de poder, el indicado era Muerte (Kirby Howell-Baptiste), y el ahora prisionero deberá atraer a su hermana para salir de su prisión. Un siglo después, Sueño logra liberarse y deberá recuperar todas sus armas y reconstruir su mundo y el de los humanos. Pero no todo es ideal en este presente de la industria televisiva. Es cierto que es imposible alejarse del cómic original cuando se habla de The Sandman, esta historieta publicada entre 1989 y 1996 y creada por Neil Gaiman, Sam Kieth y Mike Dringenberg. Pero a diferencia de otras obras y sus adaptaciones, aquí es necesario distanciarse del producto madre porque sus representaciones oníricas, el arte y el tiempo con el que construyen cada una de las líneas narrativas en las viñetas es, en cierto modo, inadaptable literalmente.
Se estrena en Netflix la primera temporada de “The Sandman”, adaptación del influyente cómic fantástico de escritor inglés Neil Gaiman.
“En los tempranos ‘90, fui cuestionado, particularmente por la crítica de cómics inglesa, por no ser lo suficientemente político. Todos estaban haciendo historietas acerca de lo mala que era Margaret Thatcher, mientras que yo hablaba de diversidad racial, sexual y de género. Cuando me preguntaban sobre el tema en las entrevistas, yo decía: ‘Bueno, lo personal es político, y tal vez descubras que The Sandman es mucho más político que lo que parece’. Yo no estaba haciendo alaraca. Además de transportar aire fresco y atención pública a las viñetas, junto con cimas como Watchmen o Maus, The Sandman se convirtió en un fenómeno de culto que causó tanta devoción como las criaturas que se pasean por su epopeya. Hoy, al igual que el desterrado Morfeo, es una máquina de crear fantasías. Todavía debilitado, el dios también conocido como Sandman retorna al reino de La Ensoñación solo para constatar a través de la bibliotecaria Lucielle (Vivienne Acheampong) que sus súbditos han partido para dejar todo en ruinas. Las acusaciones por corrección política no tardaron en lloverle a Gaiman, quien salió a legitimar su surreal creación como una obra diversa desde el minuto uno. Tenía amigos trans y todavía los tengo, y me parecía que nadie estaba poniendo a estas personas en los cómics”, le dijo Gaiman a The Guardian.
Sandman, adaptación de la obra homónima de Neil Gaiman para Netflix, trae al streaming la complicada, rica y profunda mitología de los comics.
El menor de Los Eternos y el miembro más complicado de la familia celestial llega a la televisión con una versión asombrosamente parecida a la del papel. Aún más difícil en una trama en la que el personaje se enfrentaría a Morpheus en más de una oportunidad. Según contó el artista a Slashfilm, imaginó a Gilbert como el paraje más frondoso y amado del Reino de los Sueños, como una esperanza. Gilbert/Fiddler’s Green no es un hombre, sino un lugar en el Reino de los Sueños. La eventualidad supuso escoger un actor capaz de abarcar la sutileza de un propósito mayor. El intérprete lleva a cabo una actuación memorable, que abarca los puntos más sutiles de una criatura ambigua y cruel, con un propósito misterioso. Al mismo tiempo, es un enemigo a temer que está a la altura de la inspirada interpretación de Tom Sturridge. Sádico, narcisita y un asesino despiadado, Corintio es una de las figuras centrales del cómic de Gaiman. A la vez, es un reflejo inquietante sobre las posibilidades siniestras del Reino de los Sueños. Como si todo lo anterior no fuera suficiente, uno de los inconvenientes para el intérprete que fuera escogido para el papel sería que no podría mostrar sus ojos. Mérito que puede atribuirse a la actuación de la actriz. Después de algunos debates, Gaiman desechó la idea de incluir a Tom Ellis. Eso, en beneficio de profundizar en la naturaleza andrógina, imponente y formidable del Soberano infernal, tal y como la concibe el escritor. En especial, gracias a una correcta selección del reparto que encarna a los personajes favoritos de toda una generación con sensibilidad e inteligencia. Y lo logró con un resultado conmovedor, detallado y complejo que sorprende por su atención a los puntos más sensibles de la trama. La respuesta llegó con Netflix, que ofreció todo tipo de ventajas y un abultado presupuesto para el proyecto.
Netflix estrena hoy la primera temporada de The Sandman, la adaptación del cómic de Neil Gaiman. ¿Merece la pena esta nueva serie? Por norma general, las...
En sí, The Sandman es un sí, pero a la vez un no. Y esto sorprende, en parte, porque el mismo Neil Gaiman ha participado en el libreto de la ficción y ha estado, en teoría, muy pendiente de la serie, pero es evidente que hay una voluntad de expansión que se percibe a medida que pasan los capítulos. La ficción no es desde luego nada convencional y puede, en parte, que no estemos acostumbrados a esa apertura narrativa que realiza abriéndose a que otros personajes recojan constantemente el testigo protagonista. No obstante, con The Sandman las cosas son un tanto diferentes porque las reglas pueden ir cambiando a voluntad y dependiendo de la situación, y ahí es donde Netflix ha buscado comprimir al máximo los temas principales: funcionamiento de los sueños, poderes de Morfeo, existencia de otras deidades, representación de figuras bíblicas que no aportan nada... La ficción protagonizada por Tom Sturridge como Sueño, o Morfeo, se compone de diez episodios y en vez de navegar por unos terrenos similares a los de David Lynch, lo hace imitando parte del recorrido y presentación que vimos en productos como Outcast, Good Omens o la nueva adaptación de Constantine a televisión con un Matt Ryan muy acertado. Positiva porque arriesga y se mete en charcos a los que pocos se acercarían. Negativa porque se necesita mucho trabajo y talento para que esto salga bien.
Gaiman reveló en la Comic-Con de San Diego que el dibujante de portadas de The Sandman, Dave McKean, participaría en la serie de Netflix, aunque sea un poco. Y ...
La serie de Netflix sigue a Sueño, de los Eternos, que es la encarnación viviente de los sueños y el amo de los mismos. Gaiman reveló en la Comic-Con de San Diego que el dibujante de portadas de The Sandman, Dave McKean, participaría en la serie de Netflix, aunque sea un poco. Se necesita mucho trabajo para hacer una serie de televisión o una película, y la mayoría de nosotros somos culpables de no esperar hasta los créditos finales para apreciar ese esfuerzo.
La gran obsesión de Netflix es conseguir franquicias tan populares como las más populares de Hollywood. El problema es que lo más parecido a ello que tiene ...
Seguro que Gaiman ha querido evitar a toda costa que 'Sandman' se convierta en una serie convencional y puedo decir que lo ha conseguido. No dudo que a la mayor parte de ellos se volverá en un momento u otro, pero ahí sucede algo curioso, y es que a menudo llaman más las atención esos personajes que entran y salen que el propio personaje principal -aunque tampoco sucede siempre, que hay algunos que resultan un tanto anodinos por mucha intensidad que se quiera imprimir a su presencia-. Tengo claro que habrá quien se queje y aluda a esa tontería de usar lo woke como arma arrojadiza incluso sin ver algo por los cambios realizados en algunos personajes como el hecho de que Lucifer esté interpretado por una mujer. Por mi parte he podido ver seis de los diez episodios que dan forma a esta primera temporada de 'Sandman' y se nota que la principal preocupación de la serie es presentar un universo propio rico y variado. Eso sí, aquí la estrategia no es la de ir lanzando cosas de forma incansable al espectador, sino optar por una enfoque que sospecho que algunos espectadores considerarán un tanto errático. De entre todos los títulos que le queda a Netflix por estrenar a lo largo de este año, 'Sandman' sobresale con luz propia por sus posibilidades como franquicia.
Esta serie co-creada por el autor de la novela gráfica original es respetuosa y fiel a su obra pero no termina de adaptarse del todo bien a su nuevo ...
Ese mismo tono old fashioned puede justificar, si uno lo quiere ver así, que los efectos visuales por momentos parezcan homenajear a las película de la Hammer de los años ’60. Pero es algo difícil de explicar a los neófitos, que seguramente los verán como «pobres» en el contexto del CGI de hoy. Y el otro, que aquí aparece inmediatamente después, suma la línea narrativa de «El sonido de sus alas» –acaso uno de los números clásicos de la saga, en el que Sueño conversa y acompaña en su trabajo a su hermana, la Muerte (Kirby Howell-Baptiste)– con algunos elementos del posterior «Sueño de una noche de verano» y, especialmente, de «Hombres de buena fortuna«, funcionando casi como un descanso optimista tras los brutales sucesos del anterior. Gaiman tiene a su favor que su obra original es muy idiosincrática en su estructura narrativa –algo que siempre dificultó su adaptación, en especial al formato más breve del cine– y eso siempre proporcionará sorpresas, para bien o para mal, a los que no la conocen. Más allá de que son más años los que Sueño (Dream, Morfeo o como quieran llamarlo) pasa encerrado a manos del villano mago Roderick Burgess (Charles Dance), la serie arranca del mismo modo que el cómic. La eterna deidad que controla el mundo de los sueños y las pesadillas permanece atrapado por más de un siglo en una prisión de cristal, secuestro que disparará los caóticos eventos que se irán desarrollando en esta primera temporada. La pregunta no tiene que ver solamente con SANDMAN. Es una que bien puede ser representativa de la cultura pop de estos días, especialmente en lo ligado a la relación entre los creadores de las obras y los fans. Parece haber una presión extrema de los fanáticos respecto a qué es lo que se puede o no hacer con «sus» obras favoritas, lo que lleva a que, especialmente en el mundo de los cómics, nadie se atreva a desafiarlos sin temer a las consecuencias.
En la serie de The Sandman de Netflix vemos a un Morfeo joven, pero cuántos años tiene en realidad el personaje interpretado por Tom Sturridge.
Como uno de los Eterno, Sueño es una personificación antropomórfica que nació poco después de que se creara el universo y los primeros seres vivos fueran capaces de soñar. Por lo tanto, Morfeo tiene miles de millones de años. Aunque parezca que es inmortal, esto no es del todo cierto, Sueño está destinado a existir hasta que los últimos seres vivos mueran en el universo. Tras una larga espera, por fin podemos disfrutar de la historia de Morfeo, también conocido como Sueño o The Sandman. Si habéis investigado un poco sabréis que Morfeo no es un humano, es una personificación del universo muy antigua, pero, ¿Cómo de antiguo es el protagonista de The Sandman? ¿Cuántos años tiene? Como se ha explicado en un anterior articulo, Morfeo es un Eterno, aunque adopta la forma mortal de un hombre alto, demacrado y pálido que prefiere el negro gótico, Sandman no es mortal.
En SensaCine.com : Tom Sturridge protagoniza la esperada ficción basada en las novelas gráficas de Neil Gaiman.
La mitad de estas personas debería ser hombres”. A lo que Gaiman ha querido explicar claramente: Era como una pequeña Siouxsie con una cara muy blanca y ropa negra y pelo punk”, dice una usuaria de Twitter a lo que le contesta Gaiman: Los comentarios sobre ello no tardaron en aparecer en Twitter y tampoco el propio Gaiman defendiendo esta decisión: “¿Muerte es negra?
La serie de streaming The Sandman de Netflix, basada en el cómic del mismo nombre de Neil Gaiman ya se ha estrenado. Aunque el cómic ya tiene años, The Sandman ...
Cuando comienza The Sandman, Roderick Burgess, un hechicero británico, atrapa a Morfeo accidentalmente cuando estaba intentando capturar a su hermana mayor, Muerte, a la que pretendía encarcelar para que le otorgase la vida eterna. La historia de Morfeo comienza desde el principio, literalmente. Aun así, a pesar de su grandeza, puede llegar a ser tan imperfecto como los propios seres humanos. Pero el resto depende de ti ». El personaje tuvo su serie entre 1974 y 1976. Aunque sea sorprendente, Morfeo es un personaje heredado.
Lo dice muy bien Andrés Valenzuela en su recuento: tenía que intervenir el mismo Neil Gaiman para que lo que parecía imposible se hiciera realidad.
Si hubo que esperar un cuarto de siglo para que Sandman encontrara su representación perfecta es porque el autor resistió con uñas y dientes a los intentos que la banalizaban. Puede ser tan cruel como el Magus o Lucifer. No está para comprender o sanar a los humanos, solo para darles el material de sueños y pesadillas que balancee su vigilia... Y Gaiman consigue el milagro de que el producto de una plataforma siga teniendo su indisimulable marca personal. Vamos, The Sandman es un festín. Si tanto se habla de la calidad de algunos productos de la N roja, la serie que retrata a Morpheus y su familia viene a poner una cota altísima, que hace desear tener un televisor del tamaño de la pared para zambullirse en la experiencia. Pero los ejemplos se acumulan de a puñados y puñados. Lo que hace Tom Sturridge hace temer por lo que venga en su carrera posterior. Y Sandman parecía ciertamente inalcanzable, lo imposible de filmar sin quitarle su alma -su sueño-, sin convertirlo en otro pálido reflejo hollywoodense de lo que fue genial en el papel.
La reputación de The Sandman de Neil Gaiman le precede, y es que la conocida serie de novelas gráficas ilustrada por una gran variedad de artistas ha gozado de ...
Otro gran cosplay del personaje de Muerte lo encontramos en la cuenta de ferashacosplay, una joven de Serbia con gran talento que lleva más de 12 años metida en el mundo del cosplay. En este cosplay bastante fiel al material original de las viñetas, nos muestra su mejor versión de Morfeo, o Sueño, y su hermana Muerte en una sesión que hicieron Karro y él en Estocolmo con la fotógrafa Anna Klevenbäck. Entre los mejores cosplays inspirados en The Sandman siempre está el de Morfeo y Muerte.
La presencia del autor en la producción ejecutiva disparaba la esperanza de al fin ver en pantalla una justa recreación de uno de los mejores comics de ...
El quinto “Un juego de tí” (“A game of you” en el original) sigue a Barbie enfrentando al Cuco para recuperar sus sueños. En terreno meramente especulativo y sin spoilers, vale decir que se menciona al pasar al Cuco en un capítulo, así que bien podría llegar a la pantalla. La crítica reconoce que el primer arco argumental del papel es el menos poderoso del cómic. Pero por “menos poderoso” hay que entender “no tiene el vuelo y la calidad de los siguientes”. Era Gaiman presentando a su creación, pero aún así haciéndolo de un gran modo. The Sandman fue publicado por el sello Vertigo, un espacio dentro de DC Comics dedicado a las historietas “para adultos”, con contenido gráfico, filosófico y político más fuerte que su contraparte de coloridos superhéroes. Vertigo, entonces comandado por la lucidez de Karen Berger, nació como un espacio para contener a La cosa del pantano, de Alan Moore, y ese éxito inicial le abrió las puertas a un montón de creadores, incluyendo muchos otros británicos dispuestos a contar historias distintas de las que habitaban el panorama norteamericano. Otro tanto podría decirse de “El sonido de sus alas”, en que la serie presenta a la Muerte, que fluye con una naturalidad hermosa y es, a grandes rasgos, un extenso diálogo fraterno en el que Muerte le dice a su hermanito menor que no sea tan paparulo. Por eso, y de un modo extraño, en esa década The Sandman se convirtió en la historieta para hacer leer a quienes no leían historieta. Sandman, claramente, no es un superhéroe. Su único interés es que su reino y sus creaciones, sean sueños o pesadillas, se comporten de acuerdo a su propósito. Luego, qué haga la humanidad, sus conflictos y sus miserias lo tienen muy sin cuidado. Lo de Tom Sturridge en el protagónico es monumental, no sólo desde la sutileza de sus gestos y la voz profunda, que casi parece tener la textura de los “globitos” que la caracterizaban en el cómic, sino también desde su expresividad corporal. El cuarto, “Una esperanza en el infierno”, que lleva a Morfeo al Infierno para recuperar su casco, sorprende por su capacidad para generar tensión en el espectador, incluso aquel que recuerde línea por línea como se resuelve la disputa en el cómic. Hay una hechura muy inteligente allí y el resultado es monumental. Stephen Fry como Gilbert o David Thewlis (o Remus Lupin en la saga Harry Potter) como John Dee se comen la pantalla en cada aparición, lo mismo que Mason Alexander Park como Deseo (hermane de Sueño), tan fascinante como repulsiva (algo que también podría decirse de la demonio Mazikeen), en un gesto profundamente fiel a su concepto mismo. La “garantía” para sus lectores es que el propio creador de Sandman, el mismísimo Neil Gaiman, estuvo fuertemente involucrado en el proyecto y lo defiende a capa y espada en redes sociales (leerlo rebatiendo trolls y neoconservadores en Twitter es un festín). No es para menos: durante años rechazó iniciativas para filmar su mayor creación al advertir que se apartaban del espíritu original o que no estarían a la altura de sus sueños. Netflix puso lo que había que poner (plata, estructura) y dejó hacer al creador y un equipo impresionante de co-guionistas, directores y actores que dejan todo y más también en cada escena. Sandman sigue los pasos de Sueño, la entidad rectora de sueños y pesadillas de todo el universo. Pero lo que podría ser una pesadilla para la vieja guardia de fans, resulta ser un sueño cumplido.
La serie basada en la reconocida novela gráfica de Neil Gaiman se estrena este viernes su primera temporada por la plataforma de streaming.
En esa tarea se desenvuelve por milenios hasta que el líder de un rito ocultista de comienzos del siglo XX que quería encerrar a su hermana, Muerte, lo apresa por error a él y lo despoja de las herramientas que canalizan y amplifican sus poderes. Primero como una película y luego como serie, la historia se perdió en el limbo durante décadas, con entrada y salida de guionistas, productores y actores interesados que nunca daban con el tono ideal. “The Sandman”, o simplemente “Sandman”, serie basada en la reconocida novela gráfica de Neil Gaiman que sigue la historia del ser cósmico que crea y controla los sueños luego de que logra escapar de un cautiverio de más de un siglo, estrena este viernes su primera temporada en Netflix con una trama que aspira a satisfacer por igual a viejos fanáticos y nuevos espectadores.
La serie de fantasía oscura se basa en la obra original del escritor británico y ya puedes disfrutar de su Temporada 1 al completo. ¿Conoces su historia?
Cuando capturan a Sueño y lo retienen durante un siglo, su ausencia desencadena acontecimientos que cambiarán para siempre el mundo de los sueños y el de la vigilia. Una oscura historia de fantasía en la que el actor británico Tom Sturridge (Vanity Fair, The Hollow Crown, Guilliver’s Travel) interpreta a Sandman, cuya primera temporada ya se encuentra disponible al completo en la popular plataforma de streaming. Netflix ha estrenado hoy una de las series más esperadas del año entre los amantes de DC Comics: The Sandman, basada en el cómic original de Neil Gaiman, en la que el propio creador ha participado activamente.
Con el reciente estreno de The Sandman para Netflix os dejamos algunos datos curiosos de las conocidas novelas gráficas de Neil Gaiman.
Sandman está profundamente ligado a DC, ya que bebe mucho de historias de Jack Kirby, de la Cosa del Pantano, la Liga de la Justicia y algunos otros. Aunque no es perfecta, es un avance significativo conforme a la pobre representación que había en la época, o incluso a día de hoy. Ahora, con la adaptación de Netflix, muchos se acercarán por primera vez al cómic y algunos detalles de éste pueden ser de bastante interés para los que se inicien en esta fascinante historia.
La serie The Sandman arribó a Netflix hace unos días y desde entonces ha dado mucho que hablar entre los lectores del cómic escrito por Neil Gaiman y ...
Esa misma división está presente entre los críticos, pues mientras que algunos respaldan el proyecto, no faltan quienes se han enfocado en sus supuestas falencias. The Guardian fue bastante elogioso con esta entrega en su análisis al definirla como “una lujosa, oscura y apasionante adaptación del cómic, con una profundidad emocional casi inaudita en estas fantasías épicas”. Por su lado, Empire también destacó en su análisis la calidad de sus actuaciones y su fidelidad a la historia original y se animó a sostener: “Su construcción del mundo en expansión demanda de más temporadas”. Mientras que unos celebran esta obra televisiva protagonizada por Tom Sturridge, otros se encuentran muy enojados con sus productores.
Sandman, Carter, las Tortugas Ninja, Top Gun, la saga de Misión Imposible y otras producciones que se estrenaron recientemente en la plataforma.
Se estrenó el 1 de agosto. Se estrenó el 4 de agosto. Se estrenó el 4 de agosto. Se estrenó el 1 de agosto. Se estrenó en Netflix el 1 de agosto. También se estrenó este 5 de agosto.
Ayer desenmbarcó en ese servicio de streaming una de sus ficciones más esperadas, basada en el clásico de Nail Gaiman.
En esa tarea se desenvuelve por milenios hasta que el líder de un rito ocultista de comienzos del siglo XX que quería encerrar a su hermana, Muerte, lo apresa por error a él y lo despoja de las herramientas que canalizan y amplifican sus poderes. Una vez libre, descubre que su reino, La Ensoñación, está derruido, que muchas de las pesadillas que había creado vagan por el mundo material a voluntad y que millones cayeron en graves enfermedades de sueño, sin despertar o vagando sonámbulos por décadas, porque él no estaba para regular el universo onírico. En este caso, la presencia del propio Gaiman en el equipo de guionistas y como productor ejecutivo promete garantizar si bien no una fidelidad total a cada cuadrito de la novela gráfica o a cada línea de diálogo, pero sí sostener al menos su espíritu original.
Neil Gaiman explica por qué los intentos por adaptar The Sandman al cine no han funcionado.
Neil Gaiman explica por qué The Sandman tenía que ser un programa. «Lo que necesitaba por encima de todo era un mundo en el que pudieras tomar los dos primeros volúmenes de Sandman y convertirlos en 10 episodios de televisión de alta calidad. En una entrevista con The Wrap, Gaiman explica por qué una adaptación del programa no ocurrió antes y comenta que los intentos anteriores de adaptar los cómics a una película fracasaron porque no es posible contar la historia en solo dos horas.
Guion: David S. Goyer y Allan Heinberg, sobre la novela gráfica de Neil Gaiman. Elenco: Tom Sturridge, Gwendoline Christie, Sanjeev Bhaskar, Amid Chaudry, ...
Suscribirme La novela gráfica se consideraba infilmable, básicamente, por las ramificaciones de su relato y sus múltiples escenarios en distintos mundos, cada uno con sus particularidades. El Sandman del título, también llamado Morfeo, es el Rey del Sueño, un dios con la capacidad de materializar sueños, pero también pesadillas. Desde ya que no es el caso de esta serie que licua toda complejidad en pos de satisfacer a la mayor cantidad de públicos posibles, como mandatan los tiempos de algoritmos. Si la nueva directiva de Netflix de terminar con los “proyectos vanidosos” para dedicar esfuerzos a “menos contenidos, pero más grandes y mejores” va a implicar que de acá en adelante sus series y películas se parecerán a Sandman, estamos al horno. Disponible en Netflix desde el viernes 5 de agosto.
¿De qué va la serie The Sandman? Basado en la querida y galardonada serie de cómics de DC escrita por Neil Gaiman, esta serie nos presenta otro mundo que nos ...
Y lo echo en falta porque es básico para entender a Morfeo, Sueño o Sandman ( como queramos llamarle): la serie comienza de una manera magnífica y conmovedora para, poco a poco, ir desdibujando al protagonista, presentándonos una versión algo más amable que al principio pero con un desarrollo que no llegamos a ver en estos 10 capítulos. En esta historia que hecho en falta, vemos a un Sandman más joven e impetuoso que arruina la vida de una mujer. Y esto me lleva a uno de los temas principales de la serie: Sandman debe enfrentarse a sí mismo y a una nueva realidad (como he apuntado más arriba), debe enfrentar el hecho de que arreglar lo que sea roto no significa restaurarlo a un estado exactamente igual a como todo estaba antes. Echamos de menos a algunos personajes que o bien no aparecen o bien han sido sustituidos por otros (tema de derechos porque, a pesar de que la serie está creada por Warner Bros. Television, no veremos a los personajes de DC Cómics que aparecen en el cómic). No es mayor problema, están bien solventados. Sin embargo, y a pesar de esto, la serie cumple su parte del trato y nos ofrece una magnífica adaptación en su mayor parte. (como vemos en la adaptación a la pantalla del cómic “Hombres de buena fortuna”). Por supuesto, estas preguntas nunca se resuelven, pero es la curiosidad de un ser externo a la Humanidad la que hace que avancemos en la trama… Las historias sencillas, íntimas, tienen tanta importancia como los enfrentamientos entre seres todopoderosos (el episodio 4º, “Una esperanza en el Infierno” es, de nuevo, una magnífica adaptación de la historia creada por Gaiman, Kieth y Dringenberg).
The Sandman de Neil Gaiman ya está disponible en Netflix. Echamos un vistazo a las críticas internacionales más relevantes sobre este lujoso estreno.
The Hollywood Reporter (70/100) agradece la calidad técnica y el esfuerzo del elenco actoral, pero piensa que está demasiado constreñida como para dejarse llevar por el mundo de los sueños que quiere conjurar. Y The Telegraph (80/100) tranquiliza a los fans: La serie en su mayoría lo hace bien y es una adaptación tan auténtica como podría esperarse. A 6 de agosto, encontramos que la serie de Netflix acumula un 66 sobre 100 de 27 reseñas publicadas. Llega pues el momento de ver cuál es el resultado en un formato, el serial, que parece el más apropiado. Pero, una vez estrenada, ¿Cuál ha sido el recibimiento de la crítica? ¿Están de acuerdo con el autor? Suponía todo un reto trasladar a imágenes en movimiento el rico y denso mundo creado por el autor de Reino Unido. Gaiman ya se mueve con soltura en múltiples formatos, del cómic por entregas a la novela gráfica pasando por los libros o el teatro de audio.
El cómic del autor de 'Coraline' ha saltado a la pequeña pantalla de la mano del propio Gaiman junto con David S. Goyer y Allan Heinberg. Protagonizada por Tom ...
Tras ver el número de minutos visionados, será Netflix la que tenga la última palabra. Sin embargo, hay indicios de que la plataforma planea que más capítulos protagonizados por el rey de la vigilia. Con 10 episodios, esta primera tanda de capítulos tiene el reto de conquistar a los fans de la novela gráfica de culto.